Brodude.ru.

brodade.ru_6.12.2016_igyu0v2psp2ye

Kunst die entertainment en rust geeft, - vier letters. Wat? Nee, hier is duidelijk meer geschikt voor "circus". David Fincher heeft altijd gezegd dat de bioscoop niet mag entertainen, maar pijn doen. De beroemde regisseur gaf op de een of andere manier toe dat hij van "jaws" houdt voor het feit dat sinds 75 niet baadt in de oceaan. Nou, vanaf het begin van de eerste genres, heeft de bioscoop slechts één doel nagestreefd: om een ​​persoon voortdurend een verscheidenheid aan gevoelens te laten ervaren.

Noch de schilderijen noch muziek zijn in staat om een ​​boeket van emoties te belichamen die na de langeaf afdronk achteruitgaan. "Black Square" kan een persoon niet dwingen om zijn leven te veranderen, "drie kleine vogels" nadruk op de reeds bestaande stemming, en "Anna Karenina" brak uit de rassen van letters alleen dankzij de acteurs. Alleen een film geeft ons de mogelijkheid om naar de wereld te kijken in een andere kijkhoek. Alleen films kunnen ons een oprechte wens geven om Everest aan ons te veroveren, helpen problemen in het gezin op te lossen en het leven van mensen op een andere rand van het licht te zien. Alleen films kunnen honderden verschillende persoonlijkheden verzamelen van absoluut in tegenstelling tot sferen. Cinema ... en directeur.

Zoals je al begreep, is onze tekst gewijd aan de echte fans van de bioscoop, voor wie de uitdrukking "magische bioscoop" meer is dan mooie woorden. Er is geen plaats voor diegenen die besloten om rijkdirecteur te worden, en voor wie het passeren van de film door donderdag en de daaropvolgende winst belangrijker is dan het plot en het schietproces (Syrik's syndroom is het tijd om te schrijven naar medische leerboeken). Het is hier geen plaats en degenen die van films houden, maar tot nu toe, en naïef gelooft dat er niets gecompliceerd is in hun productie. Nou ja, als ik naar de Russische serie kijkt, kan er een vergelijkbare indruk zijn, maar we hebben het over de kunst van de bioscoop. Het is niet nodig om deze trotse titel toe te wijzen aan alles wat wordt verwijderd op de figuur en claimt op een soort van plot. Hoe dan ook, als je klaar bent voor het jaar van stress, creatieve kwelling ... nee, tot honderden verschillende, magische en frisse ideeën en niet vergelijkbaar met elkaar, dan zullen we proberen je te helpen ze de beste tijd in te halen jouw leven.

Stap 1: idee en scenario

In Rusland zijn er al behoorlijke bruikbare cursussen die de AZA-vaardigheid van de directeur introduceren. Maar het is onmogelijk om kennis te maken met de kunst, zonder ten minste vijftig meesterwerken te zien. "Ik ging niet naar de filmschool. Ik ging naar de film ", herinnert vaak Qurantino Quentin in zijn interview. Al deze gedachten dat moderne films alleen de ervaring van vorige tonen, zijn niet helemaal correct. Ze verschillen, en dit is al hun superioriteit, ontwikkeling. Je moet begrijpen dat het idee voor het perceel alleen uniek kan zijn als je weet dat het niet langer overal was. Dus kijk, opzettelijk, schrijf op.

Scenario Mastery is toegewijd aan hele boeken, en om deze kennis in een paar alinea's te plaatsen, natuurlijk is het onmogelijk, maar we zullen het proberen.

Het belangrijkste is wat ze vergeten, beginnen met het schrijven van een script, is geen boek, maar geschiedenis. Woord afdrukken voor het woord, moet u aanvankelijk zien hoe het op het scherm zal kijken.

Zelfs het script met het minimumaantal dialoogvensters kan een heleboel tijd nodig hebben die u besteedt aan het begrijpen en bouwen van het visuele gedeelte. Om deze taak te vergemakkelijken, kunt u scenics maken in een speciale notebook of album.

Alfred Hichkok niet in Vain zei dat drie dingen drie dingen nodig hebben voor een geweldige film: script, script en script. Smart leert op fouten, dus onthoud alleen welke start-up-screenwriters zijn struikeld. Eerste, frases die het karakter niet karakteriseren. De dialoog kan een genie zijn, maar als de conciërge zijn mening heeft over de woorden van academicus - begrijpt de kijker onmiddellijk dat er iets mis is. Ten tweede betekenen sommige woorden weinig. Specificeer letterlijk elke actie van de held, elk gebaar. De fantastische film "Peklo" hield van veel precies het feit dat lokale dialogen niet alleen in woorden werden gebouwd, maar ook op de "pratende" stilte en nauwelijks pakkende bewegingen. Ten derde is goede creativiteit geplande creativiteit. Geen van een goed scenario werd chaotisch geboren, dus van plan van tevoren te plannen hoe je verhaal zal beginnen, wat onderweg zal gebeuren, en hoe het zal eindigen. Hoewel idealiter niet mag worden gedacht aan een dergelijke drielandige structuur.

Stap 2: Oogsten en plannen

We sluiten opzettelijk een optie uit met een plotselinge overerving, die u heeft aangemoedigd om een ​​film te maken. Nu gebeurt alles heel eenvoudig door crowdfunding - vrijwillige verzameling van fondsen. Jij, als nieuwkomer, zal in die zin tegelijkertijd moeilijk en eenvoudig zijn. Easy, omdat niemand je kent, en je hebt geen tijd gehad om een ​​stel walgelijke films te verwijderen - Uwe Boll drie keer probeerde het geld te verzamelen voor een nieuw project, maar dan gaven en stuurde iedereen. Het is moeilijk omdat niemand je kent - wie ben jij, en of je honderdduizenden roebel moet vertrouwen.

Als er geen uitsplitsing van de schouders zijn, hopen alle hoop op het perceel van de toekomstige film, dus ik snijd het zo dat de mensen in het passeren en de intriges om te houden. Vertel me over welke plaatsen gaan schieten (en betere show), schetsen (of liever, "concepten"), schrijf wat u het budget doorbrengt. Dit is het moeilijkste in pre-cijfers, want geen ervaring heeft, is de financiële planning van de film erg moeilijk om te starten. Maar zonder het, neem, neem dan nog een notebook en onbeperkt internet en begin met het vaststellen van alle mogelijke en onmogelijke uitgaven. Je hebt zeker geld nodig voor: een team, locatie en rekwisieten, filmploeg, evenals inhoud (voedsel, transport, kamerverhuur) en reclame.

Na het einde van de berekeningen, heb je nog steeds een gedoe, we zullen de bemoedigende voorbeelden brengen. De horrorfilm "paranormaal fenomeen" werd gefilmd in de stijl van "pseudocumenten" en claimde geen hoge kunst, maar bij een budget van 10 duizend dollar verzameld 200 miljoen. En de eerste "MAD MAX" - een cult-jager, die in 1979 100 miljoen heeft verzameld, werd gedurende 400 duizend verwijderd. Natuurlijk moet je niet vergeten dat ze een slokje van verse lucht in een stagnerend genre waren, maar misschien zal je scenario iets revolutionair worden. En in het algemeen zal de eerste van uw project 100% onafhankelijk zijn, en hier andere houding ten opzichte van het budget. Master Independent Movie John Cassabeis zei: "Om een ​​film te maken, moet je oprechte verwaarlozing van geld ervaren." We raden aan om naar zijn mening te luisteren.

Stap 3: Verzamel team

Brodude.ru_6.12.2016_ZMWVSDSPGASZ8.

Helaas, je bent nog geen Stephen Spielberg, dus je moet een beetje ambities nemen en proberen verschillende beroepen in jezelf te combineren: de directeur, de scenarioschrijver, de producent en mogelijk een assistent en het Mount-lid. Maar de acteurs, de operator-directeur, geluidsoperator, de grimer en een paar extra assistenten voor hen zullen zeker moeten zoeken. Met de acteurs is alles vrij eenvoudig en eenvoudig: Novice-artiesten zijn klaar om gratis te spelen in een goede film - voor hen zal het een uitstekende start in de carrière zijn. Helaas, hier ligt en vangen: het zijn beginners, dus het gietstuk wordt doorgebracht met de geest.

En aangezien we zeggen "met de geest," betekent het dat er ook een paar nuances is. Om te beginnen moet de camera, het vaststellen van de acteur, zo dicht mogelijk zijn - het zal helpen om te zien of de lyciser voor de lens klemt. Bovendien is het beter om hem een ​​niet-een algemene replica te geven, en degene kenmerkt zijn held. Met de keuze is het beter om niet te haasten: als je twee geschikte acteurs hebt gevonden, laat ze dan een dialoog spelen en laten zien of er scheikunde tussen hen is. In het algemeen is het misschien de enige taak waar je je vriend of buur of naaste kunt nemen en niet teleurgesteld zult zijn in de keuze - het is misschien wel dat hij ingenieus is met comedy-rollen. Uiteindelijk kwamen veel beroemde kunstenaars naar het beroep van absoluut andere bollen.

En als met deze categorie het beter is om op de innerlijke flair te tellen, zal het technische deel van het team meer categorisch corrigeren. Een goede operator-directeur is praktisch de helft van de kwaliteit van het toekomstige meesterwerk. Denk aan de "begraven levend", waar Edward Graru erin slaagde om snel 90 minuten drama en thriller te verwijderen, zonder de grenzen van een doos met twee meter te verlaten. En voor de beheersing van Lyubetsky, hoeft in het algemeen individuele films te schieten. Met dezelfde zorg voor de Sound Engineer, omdat alleen degene die voortdurend met geluid werkt, kan mogelijk maken om mogelijke tekortkomingen te maken en precies die geluiden op te nemen die de film nodig is. En toch adviseren we u ten zeerste om een ​​Montager te vinden die snel zal helpen bij het belichamen van ideeën waarmee u persoonlijk langer dan een maand zult lijden.

Stap 4: zoek naar locaties en vereisten

Peter Jackson heeft veel geluk in Nieuw-Zeeland, die hem later heeft geholpen om de beste fantasiefilm in de geschiedenis van de mensheid te verwijderen. En wie weet, misschien heb je geluk dat je geboren bent, bijvoorbeeld in Kamyshin, waar geen minder prachtig uitzicht en over het algemeen alles wat je nodig hebt om een ​​nieuwe fantastische saga te filmen. In Kamyshin ... m-ja, op de een of andere manier, is dit niet het moeilijkste deel van de voorbereiding.

Natuurlijk hangt het allemaal af van het genre en het scenario, maar zonder de operator-directeur en de geluidstechnicus die je niet kunt doen - je moet met ze op verschillende locaties rondrijden, zodat ze toeschrijven welke verlichting het nodig heeft en welke microfoons het nodig heeft beter om te gebruiken.

In het algemeen wordt in het Green Screen-tijdperk, veel onmogelijk echt, maar om de hele film erop volledig te verwijderen, is een heel team van moeders van de specialisten nodig - we herinneren u maar dat u niet al te hoopt Dergelijke hulp. Ja, en het is genoeg om de "hobbit" te onthouden, die de natuurlijkheid van de "heer van de ringen" op visuele effecten heeft verhandeld en sterk vertrouwen in de fans tot het derde deel. Bespreek alle ideeën met de operator en uiteindelijk vindt u geschikte plaatsen om te filmen.

Trouwens, locaties zijn wenselijk om een ​​dichter bij elkaar te kiezen - zodat u teams en technici bespaart. Hier zijn de personages van de komedie "coole kerel", ik moest improviseren met de keuze van plaatsen - het hoofdpersonage, de ster van Hollywood, wist niet wat in de film werd gefilmd, en dat de onzichtbare filmplooi constant is hem achtervolgen. Wat betreft de vereiste, er is hier niets gecompliceerd. Clothes-acteurs kunnen en ook zijn eigen auto's brengen, indien gewenst, kunnen worden gevonden (op voorwaarde dat ze niet hoeven te slaan). U kunt eenvoudig de nodige dingen huren op een speciale service.

Stap 5: Aankoop van technologie

Natuurlijk moeten uw ingehuurde specialisten een techniek hebben, maar zonder extra apparatuur is het niet nodig om te doen. Na het bezoeken van de locaties wanneer u begrijpt wat u nodig heeft om te filmen, ga dan naar de winkel. In principe zijn de belangrijkste dingen die een goede film onderscheiden van amateur een geschikte kamer met een stabilisator, geschikte verlichting en geschikte microfoons. Al het andere hangt zelf af van de mensen zelf.

brdude.ru_6.12.2016_PU8LQ2X0TXLC9

Geschikte apparatuur is alleen te vinden in gespecialiseerde salons, zoals

"Photogors"

​De operator kan aankopen van vest en schouderstops voor het bevestigen van de kamer, stabilisatoren en verlichtingsapparaten, kranen en statieven, evenals monitoren, installatiesystemen en schuifregelaars. En de geluidsoperator vindt microfoons van een ander type. De winkel biedt kortingen bij het bestellen van 40 en 100 duizend roebel, en de levering wordt gratis in Moskou en Voronezh. Naast redelijke prijzen is er hier een gekwalificeerd technisch advies, dus het is misschien goedkoper dan je dacht.

En vergeet niet om verschillende harde schijven te kopen, omdat het onwaarschijnlijk is dat al het toekomstige materiaal op uw computer past, zelfs als u de hele porncollectie verwijdert. Natuurlijk hangt het allemaal af van het aantal doubles en de kwaliteit van het cijfer, maar eerst is het beter om te worden gereserveerd, anders wordt de installatietrap op de stappen van het filmen, en in plaats van het creatieve proces krijgt u ernstig Doe over hoe u deze scène kunt verkorten om op de schijf te passen.

Stap 6: Fotograferen

Zijn we deze fase nog steeds bereikt? In eerlijkheid is het de moeite waard om te zeggen dat het langste deel van het proces altijd wordt gepresenteerd, dus het is niet verrassend. Voordat de eerste flapper klikken en de opname zelf beginnen, moet u echter werken op een zuiniger locatie van de Kinoscen. Dat wil zeggen, probeer het te maken, zodat afleveringen op de close-uplocaties tegelijk worden gefilmd en scènes die reizen buiten de stad naar het andere vereisen. Natuurlijk wil ik de film stap voor stap schieten volgens het scenario, maar in onze tijd is het een niet-handicaps. In dezelfde "hobbit" -scène begon en finales in het huis van Bilbo, speelde op een dag om tijd en geld te besparen.

Anders, wanneer de eerste scène van uw film is voltooid, schakelt u de hersenen van het financiële regime naar creatief en geniet u van het proces. Voors in het werk van de directeur is dat hij tijdens het filmen bijna niets doet. Zijn hoofdtaak is om met acteurs te werken. Omdat je te maken hebt met nieuwkomers, die misschien niet zoveel films hebben gezien zoals je zag, dan heb je wijs, zonder schandalen, om ze te intesteren op de manier waarop je ziet. Nogmaals herhaald we om te consolideren: de kunstenaars zelf zijn omdat films en liefde hen plezier geven. Dit is de meest interessante periode, en zelfs als je het tragische drama verwijdert, moet het team gelukkig zijn en plezier hebben.

Als je het gieten goed doorbracht, dan zullen er geen problemen zijn. Maar er zijn momenten waarop de acteur niet begrijpt waar zijn held zich ontwikkelt en welke gevoelens hij zou moeten ervaren. Het is noodzakelijk om dit niet op de set op te lossen, maar van tevoren. Zelfs vóór de opname, moeten de acteurs en de directeur verschillende vergaderingen in een onofficiële rustige omgeving (in het huisje of in het park) houden en de hele film en elke rol afzonderlijk bespreken, met scenario en potloden in hun handen. Dit is een verplichte fase die u dichter bij u zal brengen en maakt het duidelijk dat deze mogelijk is van deze samenwerking.

Stap 7: Installatie

Brodude.ru_6.12.2016_QBT762LNGSSSQM

Oh, hoe goed het zou zijn, bespotten de film zelf, maar onmiddellijk in deze vorm, zoals je wilde. Geen kwelling zoals "is het de moeite waard om deze aflevering te snijden?", "Hoe zou je hier drama toevoegen?", "Kun je dit moment overdragen van eind tot het begin?" Het is stom om te geloven dat met het einde van het filmen van de film, bijna klaar. Een goede montage maakte een eersteklas Oscar-axious thriller uit het "sociale netwerk", en voor Guy Richie, werd in het algemeen herkenbaar door een filmhoofd. Het is alsof een film een ​​film opnieuw maakt, pas eerst hiervoor nodig we een camera en acteurs, en nu - schuifregelaars en "schaar".

Terugkerend naar paragraaf 3, herinneren we eraan dat als u een snel en hoogwaardig resultaat wilt, een goede montager van tevoren vindt. Samen met hem zul je niet een week doorbrengen, verblindend van de grondstof iets heerlijks en klaar voor gebruik.

Als hij dezelfde newbie en ervaring met hem is, laat hem een ​​YouTube-kanaal zien

SM-films.

Of zie het zelf, als plotseling besloten om met de zijne om te gaan.

Het wordt niet alleen geholpen bij de installatietrap - bijvoorbeeld de tips voor de kleurcorrectie en het creëren van het spookeffect - maar ook direct schieten. Zeer nuttige video-tutorials, die uitleggen hoe je een statief kunt kiezen, een kwaliteitsgeluid opnemen, een trailer en nog veel meer maken. En hier kun je Kinonostas bekijken en langzaam leren werken in Adobe After Effects.

Stap 8: Marketing

Cinema - de kunst die bij de mensen behoort, en daarom zien je film zoveel mogelijk mensen. Nu de meest geschikte tijd om een ​​extra budget te krijgen, omdat je al iets te laten zien (materiële filmmakers gebruiken deze truc nog steeds in de schietfase). U kunt dus onvoorziene uitgaven bedekken en, misschien, de toekomstige ondersteuning van de invloedrijke studio inschakelen.

Als je een film wilt laten zien bij International Film Festivals, maak je dan op voor de vertaling van de film en het maken van een Engels sprekende kopie. Je moet nog steeds een rollend certificaat maken, wat je weg geeft aan je film in de bioscoop. Aangezien u dit artikel al van tevoren hebt genomen, vindt u geld en om posters en trailer te maken. Trouwens, een aanhangwagen moet ook bezig zijn met individuele mensen: het verhaal kent veel trieste voorbeelden, wanneer commercials dezelfde mensen hebben gemonteerd die ze de film zelf creëerden, en links om beter te zijn. Het draait allemaal om verschillende visie - marketeers weten beter wat de film kan willen dat de potentiële kijker. Het is dankzij deze twee minuten dat het lot van uw "kind" wordt beslist, dus geen problemen hebben.

Over het algemeen werd het werk voltooid en van links om de reactie van het publiek te observeren en op het voorstellen van producenten te wachten. Het is echter beter om van tevoren met boeddhistische voorzichtigheid van tevoren te verhouden en niet op veel te tellen. In Hollywood zijn er gevallen waarin grote projecten de debutantbestuurders geven, maar "wij" zijn nog niet in Hollywood en een paar creatievere manier en vele andere films. Uiteindelijk gaat u niet schieten omwille van de glorie: uw ideeën zijn, wat het belangrijkst is. En ze moeten ze delen zonder de tijd te verliezen, hier en nu. Een van de beste Keenells van onze tijd James Cameron zei: "Als je wacht op het juiste moment om een ​​kind te maken, sterf je kinderloos. Van de film - hetzelfde. " Dus misschien is het tijd om je dromen van het leven te stoppen en te gaan doen wat je het leukst vindt?

Nooit voordat ik niet wist dat de schietpartij zelfs de korte film zoveel tijd kost en zoveel geld nodig heeft. En nog meer, ik wist niets over de film-industrie in Londen ...

Scène 1 uit de film "Record"
Scène 1 uit de film "Record"

Het bleek dat om de film met een duur van 15 minuten te verwijderen, het is noodzakelijk om veel tijd door te brengen om alle stappen van zijn creatie te bestuderen. En aangezien ik besloot om alle kennis en vaardigheden in mijn afstuderen korte film te plaatsen, die ik drie jaar heb geleerd in de loop van het filmmakerij, moest ik absoluut voor iedereen doen.

Dit is het schrijven van het script en het bezitten van gieten en het zoeken naar apparatuur en de locaties van de opname en de planning van filmende dagen en het werk door de directeur, de operator, de editor, de kleur corrector.

Het enige dat een speciaal opgeleid persoon me heeft geholpen geholpen (mijn klasgenoot uit Hongarije - Eniko) is een geluidsopname. Want tegelijkertijd de camera te verwijderen en het geluid op één persoon te schrijven, is gewoon onmogelijk.

Mijn klasgenoot Eniko, die het geluid heeft opgenomen
Mijn klasgenoot Eniko, die het geluid heeft opgenomen

"Houd alles onder de motorkap" - de hoofdtaak van de filmproducent ​Hij organiseert al het werk - "van A tot Z."

Vandaag en laten we praten over alle fasen van het maken van een film ...

Idee. Voorbereiding op de creatie van het scenario wordt niet uit "nergens" genomen. Het is noodzakelijk om het materiaal zorgvuldig uit te werken, het onderwerp te bestuderen ... Ik lees veel artikelen over het onderwerp Islam, Recruitment, keek verschillende films (inclusief documentaire) over meisjes die ontsnapt uit islamitische landen of daar bleven. Ze gaven een interview - hoe en waarom ze het deden.

Een script schrijven ​Dit is een verhaal dat de betekenis van je idee onthult. Het verhaal is belichaamd in concrete acties en dialogen van de helden, geïmplementeerd in een bepaald scenario-stencil (dat in Engeland, zoals in Amerika, verschilt van onze).

Gieten (In Engeland wordt auditie genoemd). De selectie van de benodigde actoren is een zeer verantwoordelijke fase, vooral in het kader van het magere budget. Dit is een delicaat en nauwgezet ding ... tenslotte is de juiste acteur correct, men kan zeggen - de helft van het succes bij de productie van de film.

Gietende acteurs in Londen
Gietende acteurs in Londen

Locaties (Dat wil zeggen, de locaties van de opname). Dit is een zeer complex proces - vooral voor een student die in het buitenland studeert. Zoek een appartement waarin de film de hele dag wordt gefilmd, niet zo eenvoudig ... bovendien, in Londen, is er bijna overal voor de opname, moet je aanzienlijk geld betalen. Park, Metro, Begraafplaats, Gebied ... Bijna alle openbare plaatsen nemen geld voor het filmen van een film of fotoshoot ...

Selectie van apparatuur. Ook verantwoordelijk deel. Schiet op een digitale camera of op een videocamera? Welke lenzen en met welk geluid? Welke microfoon om te kiezen, en welk licht om te zetten? Dit alles wordt opgelost door de directeur en de operator, afhankelijk van welke artistieke taak elk frame is. Bovendien heb je gewoon niet het recht om alle koorden te vergeten, staat voor kamers van licht en geluid, opladen en batterijen, enz.

Begroting. Financiële component is de sleutel tot het succes van de film. Als er fondsen zijn om het team uit 20 professionals en acteurs (voor een korte meter) te betalen, koopt u rekwisieten en apparatuur, betaalt u voor de plaats van fotograferen, voer iedereen in elke dag van fotograferen, dan zal de film blijken uit hoe hij het ziet De directeur ... ik was niet zo allemaal, maar ik had het geluk met de teamacteurs, en ik "vertrok" van het betalen van alle locaties ...

Film schieten in Londen
Film schieten in Londen

Direct. Als directeur, bedacht ik om verschillende technische en artistieke elementen in de film toe te passen. Bijvoorbeeld, een dergelijke technische techniek toegepast als Groene scherm. (Groen scherm voor gecombineerde opnamen), evenals mijn favoriete effect - Scherptediepte (diepte van het veld). Ik wilde het psychologische aspect laten zien Standpunt. (Hero's standpunt), evenals een paar metaforen toepassen ...

Fotograferen. Om een ​​plan uit te werken voor schietdagen met acteurs, denk dan aan fotograferen in de metro, in het park, bereken elke aflevering in het park, plan de tijd om de decoraties en kleding te veranderen - dit alles was nodig om rekening te houden bij het opstellen van een plan voor elke dag. Dit hielp me in deze Russische opleiding en ervaringsmanager van massa-evenementen. En het was ook noodzakelijk om algemene plannen, screensavers, locaties en, het belangrijkste, schoon geluid te verwijderen voor al deze "live" foto's ...

Installatie. Bind alle stukken bij elkaar, stel apart opgenomen geluid op onder de videororder, corrigeer alle effecten (zowel video als audio), niet verliezen het humeur, om alles in te trekken naar milliseconde ... Dit alles kost veel tijd, en dit kost dit allemaal Een enorme hoeveelheid werk al na het fotograferen.

Montage van de film
Montage van de film

Kleurcorrectie. Het was noodzakelijk om de juiste tint naar de film te brengen, evenals de frames persen, zodat ze er helderder uitzagen ... dan heb ik nog niet geleerd om het allemaal te doen in één angst in een speciaal programma Davince, dus ik zet een Kleurgamma apart aan elk personeel ...

Première. Dit, natuurlijk, het meest aangename moment in het creëren van je persoonlijke "meesterwerk" ... ga je naar de bioscoop en bekijkt de film samen met de rest van het publiek, die op een of andere manier op je foto reageert ...

Deelname aan filmfestivals. Dit is al het werk van de producent. Ze kost ook veel tijd en vereist aanzienlijk geld (de laatste speelt de hoofdrol).

Mijn afstudeerfilm kan op deze link worden bekeken.

Over elke fase zal ik in alle details afzonderlijk vertellen - voor degenen die geïnteresseerd zijn in de filmindustrie, of voor degenen die geïnteresseerd zijn in hoe de films in Londen zijn verwijderd ...

Zie ook:

Hoe het filmen te plannen?

Waarom heb ik een moviemaringscursus gekozen?

Terroristische aanval in Londen 2005: drie metrostations en één bus

Waar ze de serie "Crown" - Lancaster House hebben gefilmd

Harry en Megan op de première van de film "King Lion" (My Shots)

De première van de volgende "Bonda" - zoals het eerder was? (mijn schoten)

De film over de prinses Diana bracht me naar de Engelse Club van Gentlemen

Hoe Kate Middleton en Prins William op het rode tapijt van de Britse film "Baft" (My KADA) te zien

Verschrikking

Site met speciale effecten

Idee

Meestal wordt dit genre gekozen ongeveer 95% van de kinderen die de films verwijderen: iedereen houdt ervan vrienden, ouders of jezelf bang te maken.

Horrorfilm is meestal een spel van verstoppertje. Aanvankelijk is het noodzakelijk om te begrijpen waar het begint en hoe het zal eindigen. Stel dat je in de kamer bent en plotseling iemand Geschreeuw: "Help! .." Je hoort een huil, maar die je noemde - weet het niet, en waar hij ook is. U moet deze persoon vinden en bij de redding komen. Wat kan uw zoekopdracht voltooid? De finale moet altijd onverwacht zijn. Stel dat je naar de badkamer gaat - en er is niemand, alleen ketchup, gesmeerd rond de muren, - de kijker zal denken dat dit bloed is. Of het is mogelijk, integendeel, bedenk met een komische rotatie: bijvoorbeeld in de badkamer - Zamel in het toilet, en jullie al die tijd noemde de jongere broer. Je kunt de verf verdikken: laten we zeggen, je gaat naar de keuken, en we vinden een koekenpan waarin de tin soldaat smelt - het schreeuwde de hele tijd: "Help! .." Een dergelijk uiteinde ziet er vreemd en vreselijk uit.

Voorbereiding voor het fotograferen

Nadat u het begin en het einde hebt bedekt, moet u de plaats bepalen van waaruit u begint te fotograferen en de plaats waar u klaar bent. Stel dat u vanuit uw kamer naar de badkamer zult reizen.

Doe eerst dit pad zonder een telefoon. Onderweg moet je een aantal onverwachte obstakels bedenken die interessant zullen zijn. Wat kan bang maken?

Schijnen

Het is altijd onbekend en de verlichting kan u helpen. Verander het appartement zodat ze haar ouders, broers, zusters en alle andere kijkers van je film niet herkent. In de gang kun je bijvoorbeeld een aantal vreemde schaduwen tegenkomen: regelen de stoelen, potten met planten en andere items en markeer ze met een bureaulamp - plaats het op de vloer en rechtstreeks naar boven (onderste licht veroorzaakt een gevoel van afschuwelijkheid). Vraag in een van de kamers om de vader op de achtergrond van het raam te staan ​​met de pan op het hoofd. Tegen de achtergrond van de muur, zou het slechts een vader zijn, op een steelpan zetten, maar het heldere raam is al een vreselijk wezen met een groot hoofd.

Scène uit de eerste reeks van het eerste seizoen van de serie "Zeer raar bedrijf", 2016 Kijk, zoals met de hulp van gedempte licht, vreemde schaduwen, wanhopige geschreeuw, een kronkelende hond, fluisterend en onbegrijpelijke onmenselijke geluiden, toont directeur dat de hoofdpersoon eraan komt iets verschrikkelijk. © Netflix.

En in de gang en in kamers kunt u het bovenlampje uitschakelen en op sommige vensterbank een zaklantaarn plaatst. Door hem passeren, moet de operator de kamer van de verblinding vangen - het blijkt het effect als in Hollywood-bioscoop. Of je kunt je broer, zus of vriend vragen ergens verstop je onderweg en sluit een zaklantaarn op de camera of spring zelfs vanwege Hoek, gemarkeerd gezicht.

Geluid

Vanaf het begin hoort de held een roep van hulp, en terwijl hij naar een huilder gaat door al deze lichte gruwelen, wordt de stem stiller en geperst. Elke hoorbare kortheid is eng: de kijker zal begrijpen dat de held geen tijd heeft. Spraak moet van tevoren naar de recorder schrijven of vragen Iemand Verberg in de badkamer en schreeuw tijdens de hele reis (laat ze alleen oplopen voordat je daarheen gaat).

Naast schreeuwen kun je andere angstaanjagende geluiden toevoegen. Zet bijvoorbeeld de ventilator onderweg, zodat het luidruchtig is. De held kan worden gevraagd om de schoenen van de moeder te plaatsen, zodat ze de hakken op de tegel kloppen, het zal eng en onbegrijpelijk zijn.

Voordat je een film schiet, moet je het repeteren zodat je het in de loop van de camera niet zegt: "Vanya, laten we sneller gaan! Petya, zaklamp draai! Masha, spring! " Als u zonder opmerkingen doet, hoeft u het geluid niet te wijzigen bij het installeren van het geluid - u kunt het originele geluid van de camera achterlaten.

Als het in de plot nodig is om de held te spreken, vraag hem om te fluisteren - het is veel effectiever dan een volledige stem spreken.

Schiet-

Het eerste dat u moet weten over het fotograferen van een film is alle films bestaan ​​uit personeel. Frame is een opname vanaf het moment dat de camera is ingeschakeld totdat de tijd is uitgeschakeld. Waarschijnlijk, als je een film schiet zonder een professioneel team en voor entertainment, wil je het niet lang monteren. Probeer daarom een ​​film met één frame aan de telefoon te verwijderen - voor de horrorfilm past het goed. Laat je film ongeveer een minuutje gaan, anders loop je het risico de aandacht van de kijker te verliezen. Tegelijkertijd is de bioscoop constant te danken iets optreden, het publiek zou moeten iets empathiseren iets verrast zijn.

Bepaal de exploitant van de film. Hij kan beginnen met de duisternis: om dit te doen, moet je de telefoon naar de muur leren en dan naar het raam wenden. Er zal een helder verschil zijn - dit zal nu slagen, omdat de film altijd emoties veroorzaakt. Wanneer je held naar de stem gaat, schiet hem met een nek - mensen denken aan het gezicht van de held zelf, ze zullen nieuwsgierig zijn en verschrikkelijk. Acteur B. Een soort van Het moment verdwijnt zelfs, en dan zal de kijker denken: "Wat gebeurt er? Waar is onze held? " En de operator zal bijvoorbeeld vinden dat het in een vel voor de ventilator staat. Het blad zal bloeien en de acteur zal vergelijkbaar worden met de geest. We moeten de kijker zeker alle vogelverschrikkers laten zien, zodat hij leek te worden gezien: potten, fan, vader met potten. Daarom zijn ze met een panorama - vloeiende beweging van de camera van links naar rechts of naar beneden. En goed, als de operator niet uit een statief schiet, maar een handcamera die een klein beetje Het schudt en valt samen met de stap van de held: het zal het beeld levendiger en realistischer maken. Operator, evenals een acteur, is nuttig om helemaal van tevoren te hertekenen.

Frame uit de film "House of Strange Children Miss Serin". Directeur Tim Burton, 2016 Als in een van de kamers langs het pad van de held zal staan ​​en in de kamer gekleed gekleed helden in de kamer kunnen kijken. © 20th Century Fox

Post-sales

Stel dat je je film hebt genomen, kijk - en jij iets niet eng. Het lijkt erop dat alles wat ze bedacht, er is: en het silhouet op de achtergrond van het raam, en de geest bewegen, en ketchup druppelt van de muren, maar nog steeds iets niet dat. Om deze indruk te repareren, gebruikt u heel vaak muziek. Muziek verbetert emotie. Nemen Sommige Vreselijke muziek van horror (van de "heks uit Blair" of "Texas Renopyl-bloedbad") en opleggen van video - het is eenvoudig te doen in het iMovie-programma of een ander eenvoudig installatieprogramma aan de telefoon.

Na het filmen kunt u credits toevoegen. Titers zijn een volledig deel van de film: stel dat je de film 'The Abduction of Artem' noemde en de film begint met hoe je vandaan komt Iemand Runly, terugdraaien en hard ademen. Dan zal deze titel me vertellen wat er volgend zal gebeuren. Titers kunnen in het montageprogramma worden gemaakt of van de hand schrijven, foto's maken en invoegen. Handgeschreven titers zijn het meest interessant, ze kunnen in de wiel in de badkamer op het glas worden getrokken, en op de muur - bijvoorbeeld, met een rode grima, zoals bloed. Dit creëert onmiddellijk een sfeer van horror. De naam moet zich in het midden bevinden, ongeveer een derde van het scherm duren en zorg ervoor dat u goed leest. De definitieve titer kan onverwacht zijn - schrijf bijvoorbeeld: "Niet het einde ..."

Komedie

Een korte Video Meme

Idee

Voordat u begint met het opnemen van Comedy Cinema, is het noodzakelijk om te begrijpen dat het in het algemeen zo'n komedie is. Om dit te doen, kijk dan op het internet elke selectie van "Meest grappige video's". Er zullen een heleboel grappige momenten zijn: een hond, gekleed in menselijke kleding, of kittens die de films bekijken en synchroon hoofden draaien. Waarom is het grappig? Omdat de komedie ongewoon in de gebruikelijke is.

Vervolgens moet je beslissen voor wie je een film schiet, die je het wilt laten zien. Stel dat papa. Dan, bijvoorbeeld als je een hond hebt, kun je haar hoofd met een hoed opzetten, een hond schieten en het met een menselijke stem geven. De hond in de hoed zal bijvoorbeeld impuls zijn: "Papa, luister, ik ben al moe van je" PEDIGRI ", ik zei, ik hou van pap, pap! En je voedt me door deze "PEDIGRI". " Dat wil zeggen, u maakt een gewone hond ongebruikelijk (het vertelt de menselijke stem) en houdt rekening met de belangen van de geadresseerde van uw geschiedenis (DAD). Hij zal zeker zo'n perceel houden en hij zal lachen.

"Twee honden diner" ("twee honden dineren") © Charlotte & Kristian Septimius Krogh

Zelfs in de komedie is er nog een interessante techniek - een schaalschaal wanneer vertrouwde objecten plotseling blijken te zijn bij alle dezelfde grootte zoals gewoonlijk. We weten bijvoorbeeld dat de wedstrijdboxen klein zijn. Maar als je het dichter bij de kamer legt, en een persoon ver van de camera is, worden de dozen onmiddellijk enorm. En je kunt verwijderen hoe de held probeert het van de plaats te verplaatsen, maar dat kan niet. En toen Nog steeds Verschuivingen (voor deze vakken zal het nodig zijn om aan de vislijn te binden en achter de schermen te bewegen): het onverwachte gebruik van bekende items is altijd grappig. Of probeer bijvoorbeeld te verwijderen hoe de held de zon slikt. Post, waar de zon opmaakt, zet een acteur op de voorgrond en vraag hem om zijn hoofd te gooien en zijn mond open, dan zal de zon recht in zijn mond gaan, en de held kan hem zelfs kauwen en doen alsof hij wordt ingeslikt. Veel mensen houden ervan om de zon op de hand te vangen wanneer we foto's maken - hier zal er hetzelfde effect zijn, alleen in de video.

Voorbereiding voor het fotograferen

In de opname van de komedie moet je afstoten van wat je hebt. Als er dieren (katten, honden, eekhoorns, ratten) zijn, is het prima, omdat dieren ingenieuze acteurs zijn. Wanneer ze in het frame verschijnen, kun je ze voor onbepaalde tijd naar kijken. Dus, als je de eigenaar van de hond bent, verwijder het dan. Als er niemand van de dieren is, probeer dan het spel met weegschalen te verwijderen.

Schijnen

In de komedie is het belangrijkste ding dat er duidelijk zichtbare acteurs en hun gezichten (of muilkorven) zijn, dus heldere verlichting of licht uit het raam zijn welkom.

Geluid

U zult waarschijnlijk niet in staat zijn om dieren zonder geluid te verwijderen, zodat het geluidspad op post-Verkoop moet worden gesneden en vervolgens renoveren. Als u de schaalschaal neerschiet, kunt u proberen de film langs de opname te geven: Vraag, bijvoorbeeld een vriend voor de scènes om bladerdeelt, wanneer de acteur de luciferbox beweegt of 'am' zeg wanneer de zon slikt.

Schiet-

Je film moet erg klein zijn, het kan zelfs 20 seconden duren. Mix is ​​over het algemeen kunst, het houden van de stress met een grap is vrij moeilijk. Daarom zal de kleinere jouw verhaal zijn, het zal helderder worden en de helderder, het grappigste.

Als je de plot met dieren hebt gekozen, neemt de belangrijkste complexiteit in de schietpartij een goede double af, waar een hond of een kat niet naar een andere kamer loopt en geen hoed of schort duwt die je draagt. Je kunt dieren met een handcamera verwijderen, zonder een statief.

Als u het spel met schubben hebt gekozen, probeer dan een statische camera te schieten, dat is, strak vast op het statief (wie geen statief heeft voor de telefoon - probeer de telefoon op een stok of hout te streven). Dergelijke fotograferen is handig voor bewegende objecten (dezelfde zon).

Post-sales

In percelen met speciale klinkend moet je een geluid opleggen na het fotograferen. Als je bijvoorbeeld de hond in de plot van "Pedigri" hebt verwijderd, kom dan naar mijn moeder en vraag haar om de uitdrukking die je nodig hebt te zeggen. Je kunt niet praten, waarom heb je het nodig: mijn moeder ziet er dan zelfs grappiger uit. Mam zal zeggen, en je legt het geluid op in het iMovie-programma of een ander montageprogramma op de telefoon.

Als ik wil Een soort van Gemakkelijke komedie muziek voor de achtergrond, het thema van de film Leonid Guidai "Dog Barbos en een ongewoon kruis" is ideaal. Maar in het algemeen kan muziek goed werken en als een volledige komische ontvangst. Omdat de komedie altijd een paradox is, kun je contrastmuziek maken op een grappige plot. Stel je voor: de heldhaftige melodie klinkt van de "heer van de ringen", en de kijker ziet op dit moment, zoals uw hond pissigt. Of een soundtrack aan het spelen van James Bond, en in de film op het bed ligt een jongen in een deken en wil niet op school gaan. Op het contrast van muziek en de plot kun je de hele film bouwen.

Titers die de moeite waard zijn om de film toe te voegen. Titers maken altijd deel uit van de films, ze lijken de regels van het spel te vertelden. Als, stel dat je de film "Super Fit" noemt, wacht het publiek op een grote hond die op het scherm verschijnt Iemand opslaan. En u, in plaats van een krachtige PSA, er zal een kleine pug of spitz zijn met medailles, rustig slapen op het kussen. Titers zijn beter gelegen in het midden van het scherm: ze moeten goed lezen. En de credits kunnen worden geuit door: Schrijf bijvoorbeeld naar de recorder, zoals u zegt "supersobaka" is zeer plechtige toon. Je kunt ook toevoegen Sommige Muzikale accenten, zoals een Lion River van de MGM-screensaver: als een kleine spitz op het scherm verschijnt, wordt het belachelijk.

Melodrama

Erkenning in liefde of felicitatie

Idee

Melodrama is altijd een film over zichzelf en hun gevoelens, daadwerkelijk erkend in liefde Moeder, papa, grootmoeder, grootvader, tante, oom, vriend, vriendin, geliefde, lieverd of zelfs een hond of een kat. Er is geen regels in Melodrama: je kunt jezelf schieten, je kunt de natuur schieten en de tekst koken, je kunt een film met een geheim nemen voor een verrassing voor je bestemming om het uit te leggen in Vkontakte of Instagram, en je kunt nooit verzenden Deze video helemaal - het belangrijkste ding, zodat je gevoel oprecht is.

Allereerst is het belangrijk om te begrijpen wie je je film wilt wijden. Stel dat je erkenning in liefdemoeder verwijdert. Dus, je moet naar je toekomstige film kijken vanuit het oogpunt van mijn moeder: wat houdt ze van en wat zal je graag zien? Stel dat ze je lessen maakt of schoon in de kamer. Dus, als je haar leuk wilt maken, moet je een film starten met het feit dat je in de verwijderde kamer zit en lessen doet. Mam, wanneer hij zo'n foto ziet, zal het heel blij zijn en deze emoties gewoon krijgen die alleen in melodrama mogelijk zijn.

Of, bijvoorbeeld, de bestemming van uw film is een klasgenoot. Stel dat ze ooit zei dat hij van Unicorns houdt. Laat dan bijvoorbeeld een speelgoed eenhoorn de volgende tekst vertelt: "Hallo, Masha. Mijn naam is de eenhoorn, ik weet dat je echt van de eenhoorns houdt, en waarschijnlijk vind ik me ook ook. En jij, Masha, echt zoals jij. " Dit is een melodrama: we doen de droom van een man die onze bioscoop wijden.

Margo Tennbaum in een zebra-kostuum in de film "Family Tennbaum". Directeur WES Anderson, 2001 © Touchstone Afbeeldingen, Amerikaanse empirische foto's

Je kunt een heel verhaal bedenken: stel dat je in de verwijderde kamer zit en lessen doet en hier een slechterik verschijnt, wat zegt: "Laten we alles verspreiden zoals het was, genoeg om lessen te doen, laten we naar buiten gaan om te voetballen! " (Dorp kan je buurman spelen). En je zegt onverwacht: "en kom op!" - en samen met de buur verspreidde alle dingen in de kamer. Volgend frame: je speelt buiten voetbal en ziet dat moeder terugkeert uit de winkel met tassen. Je komt naar mijn moeder, neem de tassen en ga naar de ingang. Maar het publiek weet dat je de kamer niet hebt verwijderd en die moeder je zal schelden, ze vragen zich al af hoe je uit deze situatie komt. En je kunt gemakkelijk weggaan. Om mama te zeggen: "Mam, kom niet gedurende vijf minuten in een kamer, ik heb een verrassing voor je." Je kunt niet verder laten zien hoe je de kamer verwijdert, verberg de camera, zodat mijn moeder het niet ziet, en blijk het en bel moeder. Dan zal je de echte reactie verwijderen, omdat het moeder verrast is dat je zo schoon hebt.

In het genre van Melodrama kunt u felicitaties op uw verjaardag verwijderen - videorecorder. Kom op met wiens gezicht je geïnteresseerd bent in het feliciteren van je geliefde. Stel dat je aliens die verliefd werden op een dumpwagen. Zet op je hoofd Sommige Hoed, doet denken aan de helm van de kosmonaut, zit in de doos van onder TV, neem de lamp van de tabel en flash er naar, draai aan - het is een ruimtevaartuig. Dan past u bijvoorbeeld uw kleine zusje in deze doos, leunt en vraagt: "Wie ben jij?" En je zegt: "Ik ben buitenaardse wezens. Ik hou van één meisje: ze heeft dik blond haar en blauwe ogen, ze is erg mooi, ze houdt van lezen en zingen een munt, ik vloog om haar gelukkige verjaardag te feliciteren. Ontvangst! " Deze film gaat nog steeds over jou en je gevoel, aliens - slechts een afbeelding om interessanter te zijn.

Voorbereiding voor het fotograferen

Als je een verhaal met de plot neemt, moet je alle scènes van tevoren afmaken met de acteurs en de operator. Als videorecorder zorgvuldig wordt doordacht het beeld, bedenk met een decoratie en pak voor je held.

Schijnen

De belangrijkste schietregel op straat - je moet zo verwijderen dat de held niet duwde. Daarom moet de zon de acteur niet in de ogen schijnen, de perfecte lichtzijde. Thuis is het belangrijk om lichten te vermijden (als het geen artistieke techniek is, zoals bij het fotograferen van een horror), probeer het niet te schieten op de achtergrond van het raam.

Geluid

Het geluid van video-uitgaven moet tegelijk worden vastgelegd, dus denk goed aan wat u zult praten. Als je een meer complex verhaal hebt, is het de moeite waard om alle replica's van tevoren te repeteren, of de film de film uit (maar tijdens het fotograferen is het nog steeds handig om een ​​voorbeeldige tekst in je hoofd te houden, zodat het niet te veel is om de scènes).

Schiet-

Als je het complexe verhaal van verschillende frames opstijgt - bijvoorbeeld over mama en schoonmaak, is het beter om het lineair neer te schieten, dat is eerst, dan het midden, dan het einde. Het is dus gemakkelijker voor u om te monteren: in het montageprogramma dat u gewoon een rij hebt geplaatst, alle video's die ze hebben verwijderd.

En als je de videorecreatie opstijgt, is het beter om het te verwijderen met één frame, en het is niet nodig om te monteren.

Post-sales

Nadat u allemaal hebt verwijderd, moet u de film monteren (elk montageprogramma op de telefoon is geschikt) en credits toevoegen. Titres zullen de stemming onmiddellijk vragen en prompt wat je film zal zijn. De naam moet noodzakelijkerwijs spreken. Onthoud hoe je favoriete boeken en films worden genoemd: "Alice in Wonderland", "Charlie en Chocolate Factory", - katoen en begrijpelijk. Of je kunt vanuit het tegenovergestelde gaan: als de film ongeveer één ding zal zijn, en je noemt het alsof hij het over iets anders heeft. Stel dat als de film over de eenhoorn wordt genoemd "De film gaat niet over de eenhoorn", en op het scherm de hele tijd de eenhoorn, dan bestaat de kijker, over wie deze film eigenlijk eigenlijk is. Titers moeten duidelijk zichtbaar zijn, en u kunt ze bijvoorbeeld op een ansichtkaart of verpakking van een geschenk of op een snee uit papier schrijven, het is onmiddellijk duidelijk, waarom schiet u deze video neer.

Aan het einde kun je achtergrondmuziek toevoegen aan de film: muziek in Melodrama is meestal rustig en stil, niet afleidend van het hoofdverhaal.

Creëer Cinema is een spannend en creatief proces. Het resultaat, dat het publiek op het scherm ziet, wordt gemaakt door tientallen en honderden mensen met behulp van de modernste apparatuur en digitale technologieën. Net als op een andere bol zijn er hier functies en geheimen. In dit artikel zullen we vertellen over het verwijderen van de bioscoop in onze tijd, van het schrijven van een script voordat u de film verplaatst.

Stadia van filmmakerij

Vanaf het moment van het maken van een script tot de vrijlating van de film op grote schermen, is er veel tijd, soms meer dan 1-2 jaar. Over het algemeen is filmmakerij verdeeld in drie fasen:

  • Opleiding. Pre-productie begint lang voordat het filmen. In dit stadium is het script geschreven, de handelsamenstelling is geselecteerd, de kostuums zijn afdichting, het tijdschema is gepland, de aard is geselecteerd, decoraties worden gemaakt, organisatiemomenten worden gecreëerd.
  • Productie. Eigenlijk filmen de productie. Dit is de duurste en lange termijn.
  • Na-productie. Dit omvat installatie, creatie van computerspeciale effecten, redacteuren, stemactiviteit en andere verwerking van de beelden.

De duur van elk van de fasen en hun schaal zijn afhankelijk van het type filmproject. Korte films kunnen bijvoorbeeld in korte tijd worden verwijderd en een kleine groep mensen, terwijl full-length-films meestal worden verwijderd met tientallen en zelfs honderden specialisten.

Camera's voor het fotograferen

Wat maakt het mogelijk om de ervaringen en emoties van de filmhelden het beste door te geven? Natuurlijk, een correct geselecteerde camera. Tegenwoordig verwijdert niemand de film. Vanuit het midden van de jaren tachtig waren digitale technologieën stevig opgenomen in filmmakend - voor de eerste keer werden ze in films gebruikt als "Terminator- 2", "Trone", "Star Wars". Tegen 2000 verhuisde alle filmstudio's in Hollywood naar digitale camera's.

Bioscoopschot

Vandaag worden modellen gebruikt met verbluffende resolutie, zoom waarmee u het effect van de aanwezigheid van de kijker kunt creëren. Naast standaard statische camera's worden speciale actiecamera's gebruikt (bijvoorbeeld het GOPRO-model). Ze zijn ideaal om bewegende objecten te schieten. Afhankelijk van het script in het productieproces, kunnen waterdichte camera's worden betrokken bij het filmen onder water of onder een stevige regen.

We hebben ook een apart artikel over de camera voor online uitzendingen - is mogelijk interessant.

P.s. Een van onze werkgebieden is de verhuur van de bemanning, we kunnen MovieMers, lenzen en andere exploitantenapparatuur huren. Op de film-website vindt u alles wat u nodig heeft om te filmen.

GROEP tonen

Dit omvat veel specialisten. Naast de directeur, acteren dit, deze decorateurs, make-upartiesten, Illuminators.

Scenarioschrijver

Scenario - Basisgeschiedenisfilm, filmidee. De scenarioschrijver is verantwoordelijk voor hem - hij creëert een geschreven versie, terwijl het uniek of geschreven kan zijn op basis van gepubliceerde toneelstukken, verhalen en romans. Scripts kunnen een scenario onder de volgorde of op eigen initiatief schrijven.

Scenarioschrijver

Dit is een van de meest creatieve werk van alle fasen van filmmakerij. Zelfs als we het hebben over de aanpassing van het bestaande werk, is het nog steeds een nauwgezet werk en vereist het werk, omdat het boek in het boek niet altijd geschikt is voor de aanpassing.

Producent

De taak van producent is om de productie van een film of een reeks als geheel te regelen, bovendien is het voornamelijk verantwoordelijk voor falen of projectsucces. Deze specialist is aanwezig bij de opname, zelfs in het stadium van het bestuderen van het script en tot de finale, bezig met de organisatie en promotie van de film tot aan de uitgang van het op grote schermen.

In het fase van de voorbereiding begint hij de film te promoten en biedt ook orderfinanciering. Stelt bepaalde doelen in voor het project, kan aanpassingen aanbrengen aan de plaats van filmen en de acteerstructuur, deals met de verhuur van het pand, is een productieschema.

Producent

De functies van de directeur verwijzen de competente interpretatie van het script. Hij breekt het als op afzonderlijke fragmenten, maar zodat de film er één is en afgewerkt vanuit een artistiek oogpunt. De directeur kan terecht vergelijken met de dirigent van het orkest - het beheert een groot aantal mensen, inclusief acteurs, waardoor unieke cinema werken.

Filmophiefen

Tijdens de daadwerkelijke filmproductie exploiteert hij het handelende personeel, neemt deel aan het werk van de operator-directeur, technisch personeel, is bezig met extra's. Op de site is hij de belangrijkste verantwoordelijke persoon.

Acteurs

Niet alleen de belangrijkste actrices en acteurs vallen in het acteren, maar ook andere mensen die betrokken zijn bij de opname:

  • De hoofdpersonen van een filmdefinitie zijn acteurs en actrices. Centrale tekens kunnen al bekend zijn of beginners - in het eerste geval kan het succes van de afbeelding hoger zijn.
  • Massa. Als u op het scherm een ​​enorm aantal mensen op de achtergrond ziet, bijvoorbeeld bij het stadion, is het niet altijd de moeite waard om ze te realiseren. Hoewel de betaling van de acteurs van de extra's lager is dan de hoofdpersonages, is het soms niet logisch om zo'n groot aantal mensen in te huren - nu zijn computertechnologieën die dit kunnen vervangen waarmee u de extra's kunt recreëren.
  • Verdubbelt. Ze vervangen de actrices en acteurs in situaties wanneer u een levensbedreigende taak nodig heeft of eenvoudigweg moeilijk bent van een technisch oogpunt van de truc - daling van een hoogte, snel rijdende auto, gevechten, beddencènes.

Selectie van acteurs voor de toekomstige film (gieten) is een van de belangrijkste. Het is hier belangrijk dat de hoofdpersonen overeenkomen met het idee van de scenarioschrijver en in staat zijn om het op het scherm te brengen.

Operator-directeur

De specialist werkt in de voorbereidende fase en in de productiestadium. Het is verantwoordelijk voor de visuele weergave van de toekomstige film, verlichting bij opname, blootstelling, compositie, nauwkeurigheid bij het werken met fotografische materialen.

Het werk van de filmoperator in de bioscoop

Desalniettemin is de hoofdtaak van de operator-directeur om een ​​visuele interpretatie van het script te creëren en de ideologische en artistieke richting van de toekomstige film te bepalen. Hij kan ook deelnemen aan het creëren van portretkarakteristieken van de hoofdpersonen, om gefeneerde scenario's te ontwikkelen, debatteert schetsen van landschap en kostuums, kiest stoelen voor full-screen-opnamen.

Editor

De installatie van de installatie begint niet wanneer de opname is voltooid, en in de vroegste stadia. Het is belangrijk voor hem om het hele proces te verkennen, het concept van films, ook bewaakt hij filmen.

Toen de film nog steeds naar de film werd gefilmd, kostte de installatie veel tijd - recht van de oorspronkelijke negatieven, fragmenten voor de toekomstige bioscoop werden gesneden en vervolgens in een bepaalde volgorde gelijmd. Dit is een zeer pijnstend proces dat geen fouten vergeeft. Later begon positieven uit negatieven te printen - met deze kopie kon al experimenteren.

Vandaag is alles veel gemakkelijker. Dankzij digitale technologieën kan de installatie direct in het productieproces worden gestart zonder te wachten op de laatste fase. Daarna kan het materiaal via internet worden verzonden en kan het installatieprogramma zelf overal ter wereld werken.

De hoofdfunctie van deze specialist is om afzonderlijke videobestanden aan te sluiten in een enkel materiaal. Dit gebruikt computerprogramma's, zoals Avid of Final Cut Pro. Hiermee kunt u een afzonderlijke clips op de nummers langs de track direct op de computermonitor rijden en zelfs parallel verschillende scènes maken.

De assembly heeft een assistent die zich bezighoudt met het opruipen - beschouwt individuele bestanden, noemt ze, kiest het beste, bereidt de primaire assemblage voor. De hoofddirecteur, als een toren van kubussen, verzamelt een film van afzonderlijke onderdelen, en in veel opzichten hangt het eindresultaat af van zijn vaardigheid en vaardigheid.

Schilders

Als onderdeel van de filmploeg zijn er kunstenaars van verschillende richtingen en specialisaties:

  • Conceptualiteit. Betrokken in Rusland, creëert schetsen die het script visualiseren. Het komt ook op en trekt decoraties, creëert afbeeldingen van de hoofd- en kleine helden, is bezig met de ontwikkeling van schetsen en kostuums.
  • Regisseur. Werkt in een stel met een directeur, zorgt voor de implementatie van het artistieke plan, wanneer conceptualisatie is voltooid. Ook bezig met filmen.
  • Decoratiekunstenaar. Zo'n specialist heeft vaak een architecturaal onderwijs. Werkt met de achtergrond, specificaties, selecteert materialen voor decoraties voor verbale beschrijvingen of schetsen, die artistiek directeur geeft.

Bioscoop schieten in het landschap

De artistiek directeur is onderworpen aan de artiest-directeur en zorgt ervoor dat het landschap of geselecteerde natures overeenkomen met het algemene plan.

Uitvoerend producent

De taak van een dergelijke specialist is om de financiering van de film te verzekeren. Dat wil zeggen, hij is verantwoordelijk voor de contante aspecten van het filmmaken, en in het creatieve proces van filmen neemt zelden deel.

De uitvoerende producent, samen met de financieel directeur, vormt de schatting, houd rekening met de kosten van de kosten, volg deze om aan het budget te voldoen. Bij het fotograferen van low-budgetfilms, is het zelden toevlucht tot zijn diensten, zijn taken naar de hoofdproducent of zijn assistent.

Gietende specialist

Hij pakt het handelende personeel op. Meestal worden monsters gehouden - acteurs en actrices lezen elke monoloog uit de toekomstige film, de directeur schat hoe deze persoon geschikt is voor deze of die rol.

Als we het hebben over beroemde acteurs en actrices die zijn uitgenodigd voor monsters. Maar soms gebeurt het dat de directeur in zijn film volledig nieuwe gezichten wil zien. In dit geval kunnen honderden mensen bij het gieten komen. En soms gebeurt het dat de directeur verschillende acteerbare universiteiten aandrijft en naar het werk van studenten kijkt.

Speciale effecten

Tegenwoordig zijn speciale effecten niet langer verrast. Enorme dinosaurussen, exotische planten, buitenaardse wezens, kosmische schepen - Dit alles stevig in de wereld van de bioscoop ingegaan door digitale technologieën. Maar sommige speciale effecten creëren nog steeds op oude manier - met behulp van ingediende items.

Bioscoopschot

Hoe "doe" vreemde geluiden

In "Horror" of Thrillers kun je zulke geluiden horen waaruit het bloed in de aderen is geblokkeerd - de zombie, het eten van het menselijke vlees, kreunt, schreeuwt, het geluid van botbreuken en vele anderen. Natuurlijk maakt niemand het live om de gewenste achtergrond te krijgen.

We moeten op trucjes gaan. Bijvoorbeeld, sappige knapperige groenten - kool, komkommers, watermeloen - creëer geluiden die vergelijkbaar zijn met die die in de films over zombies kunnen worden gehoord. Als de kool kan worden geschuurd met een mes, lijkt het geluid op een zwaard van bloed. Toen de selderij is schoongemaakt, schade aan het bot en bij het bijten van bloed van een sappige tomaat, lijkt het alsof iemand het menselijk vlees bijt.

Jack Foley In de geschiedenis van de bioscoop begon ongewone geluiden te maken en te selecteren. Het was die het begreep dat het geluid dat in het dagelijks leven hoort, het scherm zwak en gemakkelijk uitziet. Bijvoorbeeld, zelfs de gebruikelijke stappen van een persoon om ze expressiever te maken, verwijderd op speciale coatings. Op de toonaangevende studio's is er een speciaal platform met een combinatie van asfalt, zand, grind, metalen roosters.

Wat vervangt bloed in de militanten en "horrorfilms"

In zwart-wit oude films was het voornamelijk in plaats van bloed gebruikte dichte verf of chocoladestroop. De laatste benaderde perfect de consistentie en zijn bruin in het frame was niet zichtbaar.

Wanneer films kleur werden, begon te zoeken naar alternatieven. Dus verscheen de substantie "technicolor bloed" - erg vergelijkbaar met echt menselijk bloed, maar gemakkelijk gewassen.

Maar één ding als je de muur of vloer met dit bloed spits, maar het is heel anders als het uit de open wond moet worden geslagen. Om deze stroom te maken, moet u de buis meenemen - het is vaak verborgen voor een speciale latex-inrichting, in kleur en structuur die lijkt op de huid. Soms hecht onder de kleding een zak met deze vloeistof - het is bijvoorbeeld noodzakelijk om het effect van wonden te creëren wanneer een persoon wordt beschadigd door een kogel of speer.

Bouta-bloed vandaag wordt in veel films gebruikt, vooral in militanten, thrillers, "horrors". Als je je de beroemde "Kill Bill" Quentin Tarantino herinnert, dan tijdens het filmen, bracht bijna 2000 liter van dergelijk bloed door. En in de beroemde film Stanley is Kubrick "lichten" van de deur van de lift niet alleen maar gieten, maar Bleap-stromen. Deze scène werd een heel jaar gefilmd totdat de directeur het resulterende realistische beeld heeft goedgekeurd.

Subtiliteiten van bedscènes

Dit is een van de meest opgeruimde en kan zelfs gezegd worden voor de verboden onderwerpen voor vele acteurs en actrices. In sommige gevallen worden DUBLARS gebruikt voor erotische scènes wanneer ze de delicate delen van het lichaam moeten tonen.

Bij het fotograferen van beddencènes zijn er drie vrijgelaten regels:

  • Bijna onzichtbaar gebruikt, maar dekken alle basisintrieme delen van het lichaam van de voering;
  • Improvisatie op de site gebeurt praktisch niet, het script waar de bedscene wordt voorgeschreven, de acteur ontvangt van tevoren en bespreekt het met een directeur of scenarioschrijver;
  • Tijdens het fotograferen van de site op de site is er een minimum aan technisch personeel, zodat de acteurs kunnen bevrijden.

Niet alle acteurs en actrices zijn het ermee eens dat de Franse liefdescènes. De imitatie van fysieke liefde voor velen is taboe en onaanvaardbaar. Bovendien kunnen actrices vaak worden geschoven voor hun naaktheid als gevolg van echte of imaginaire gebreken van de figuur. Dakota Johnson, die bijvoorbeeld in de film "50 tinten grijs" werd gefilmd, moest voor het begin van het filmen al heel lang met een personal trainer werken en voldeden aan het dieet.

Stem

Een van de belangrijkste deelnemers aan de postproductie (fase bij het fotograferen is voltooid) - Sound Designer. Tijdens het voice-acteren gebruikt hij niet alleen standaardgeluiden die op internet te vinden zijn. Vaker creëert de geluidsontwerper zelf ze, maakt uniek en uniek.

De soundtrack van de film is gemaakt in verschillende fasen:

  • Primair geluid wordt tijdens de opname rechtstreeks op de site geregistreerd. Er is een geluidsoperator, technicus- en giekoperator. Om dit te doen, gebruik dan een grote microfoon, bekleed met een speciaal absorberend geluid met een doek. Het moet zo dicht mogelijk bij de acteurs worden gehouden, maar zodat het niet zichtbaar is in het frame.
  • Dan gebeurt de stem. Alle mislukte dubbele actoren gaf opnieuw, soms overschrijft de hele film, als bijvoorbeeld een toespraak van iemand uit de acteurs van de directeur niet geschikt was. Bij het fotograferen van de film "Kaukasische gevangene" in plaats van Natalia Varley (ze viel niet in de beat) door stemactiviteit was bezig met Nadezhda Rumyantev, die een geweldige dubben-ervaring had. Met de stem van de terminator in de Duitse versie, sprak een andere persoon voor Arnold Schwarzenegger - de Oostenrijkse zelf werd gevangen door een landelijke nadruk, niet gecombineerd met de Britse van het personage.
  • Het creëren van een geluidsachtergrond. Dit is de ritsel van het bos, spattende golven, lawaai van autobeweging en andere geluiden, afhankelijk van waar de actie plaatsvindt. Dit is een van de moeilijkste fasen - je moet een dergelijke combinatie van geluiden ophalen die de kijker volledig dompelen in wat er op het scherm gebeurt en het effect van aanwezigheid creëren.

Video opslaan

Niet altijd de gewenste geluidseffecten kunnen worden opgenomen uit de natuur of te vinden op internet. Sommige zeldzame geluiden maken geluidsontwerpers of foli-acteurs.

Promotie van de film

Promotiefilm of -serie is bezig met een lineaire producent. Deze specialist hoeft niet alleen te weten hoe hij een goede film moet schieten, maar kan het ook in de massa promoten. De taak omvat de zoektocht naar sponsors en fondsen aan het productieproces van de film, reclamecampagnes.

Het is tenslotte niet genoeg om een ​​goede film te nemen, je moet zoveel mogelijk mensen achterhalen. Daarom, soms zelfs in de laatste fase of onmiddellijk na het afstuderen, begint het actief te adverteren het project op televisie, op internet, waarna het op grote schermen in de bioscoop wordt getoond.

Geheimen van het filmmaken

Er zijn veel trucs op de opnamesites, die de onwetende kijker niet eens weet. Hier zijn slechts een paar van hen:

  • Groen canvas. Dit is een soort achtergrond, op basis waarvan de computertechnologieën vervolgens worden aangemaakt. CGI-graphics worden vandaag actief gebruikt in films, en attente bioscoop soms zelfs met een gefluïdiseerde look kan echte objecten en elementen op de computer onderscheiden.
  • Taboe op de site. De acteur tijdens het filmen drinkt nooit alcohol, rookt natuurlijk geen drugs, zelfs als het in het script zit. Bovendien eten vaak acteurs niet echt, maar we zullen na het kauwen fladderen. Het personeel kan tenslotte heel veel zijn, en als de acteur of actrice elke keer een gerecht heeft, dan moet je voor het midden van de film kostuums veranderen.
  • Gesprek van extra's. In veel films kun je zien hoe op de achtergrond achtergrond bijvoorbeeld in een café of restaurant, actief praten. In feite zijn ze meestal niet schattig schattig, maar herhaal een bepaalde reeks getallen - 29, 341, 45, 119, 1311, 4. De studie toonde aan dat het uiting van hen, de beweging van de lippen lijkt op de gewone menselijke spraak. En het massieve zegt deze cijfers niet hardop, maar hij spreekt over zichzelf en opent zijn mond.

Графика в фильме Матрица

Het proces van het maken van een film - een multi-sized, documentaire, biografisch en enig ander - veel meer geverifaceteerd dan het lijkt. Net als elke creativiteit vereist het een niet-standaardbenadering en complete rendementen van elk van de opname-deelnemers - alleen in dit geval kunt u een echt bioscoopmeester maken.

Hoe een film thuis te maken?

Wilt u uw film verwijderen of de "op de film" van de gebeurtenissen vastleggen die u helpen om op dat onvergetelijke moment te duiken? Het is makkelijk! Lees het artikel - en u leert hoe u een video kunt schieten en wat belangrijk is om te onthouden bij het ontwikkelen van uw eigen film.

Hoe een film thuis te maken

Verwijder een fascinerende film kan iedereen zonder speciale apparatuur

Idee

Zonder idee moet u geen zaken beginnen. De regel heeft betrekking op het verwijderen van uw film. Het is volledig onbelangrijk - een thuisvideo of professionele blockbuster is verwijderd. Elke bioscoop is een kunstwerk dat inspiratie en nauwkeurige realisatie vereist van welk verhaal dat je vertelt.

Scenario

Het idee is gevormd, maar alleen in het algemeen. Om het in het leven te realiseren, is een script vereist. Dit is een nogal gecompliceerde zaken die een leeuw-deel van de tijd vereist bij het organiseren van filmen. Het script moet nauwkeurig weergeven hoe een film-locaties, plannen, acties en replica's van de belangrijkste acteurs, extra's te maken. Elke scenario-retraite kan de indruk volledig wijzigen om de afgewerkte film of roller te bekijken.

Создание фильма своими руками

Neem het initiatief en beheer het opnameproces volgens het plan dat in het script wordt gedeclareerd

En zelfs als het script is geschreven - is het geen feit dat de film van de film de potentiële kijker zal interesseren, vooral als het een breed publiek moet tonen. Allereerst moet het zo realistisch mogelijk zijn - vangen van de eerste van mijn pagina's als een goede bestseller.

Financiën

Uitgavenplanning is noodzakelijk, zelfs als het project kort of thuis is. Werk aan de film begint met de kosten van het maken van een scenario (als de auteur wordt gehuurd) en afwerking met de kosten van promotie op videostations, in sociale netwerken, blogs, enz. Dit omvat ook de kosten van het kopen of huren van apparatuur, evenals installatie- en verwerkingsfaciliteiten.

Op deze laatste, trouwens, kunt u veilig opslaan, met behulp van het videobewerkingsprogramma, waarmee u de verwerking van hoge kwaliteit kunt uitvoeren, credits invoegen en effecten opleggen.

Программа для редактирования видео

De interface van het programma "Video Edge" is zo eenvoudig dat elke nieuwkomer eenvoudig de eerste rol erin kan maken.

Hoe een film thuis te maken

Wanneer de materialen worden ingedrukt, krijgt u hun selectie (immers, in het proces van het fotograferen van verschillende doubles, worden opgenomen), verwerking en montage in een enkele film. U moet de volgende acties uitvoeren:

  • Verwijder extra scènes en zoek uit hoe u de videometing kunt verminderen;
  • Snijd onderdelen om nieuwe in te voegen (bijvoorbeeld een toevluchtsoord, aanwezig door het plan van de directeur of de scenarioschrijver);
  • Schaduwen opleggen, Verander verlichting, kleurenpalet, contrast, helderheid van het beeld;
  • kwaliteit verbeteren;
  • Maak prachtige overgangen tussen scènes;
  • Bewerk of voeg geluid toe.

Alles hiermee kunt u een "videosormatie" maken. Voordat u met het programma gaat werken, moet u een nieuw project maken, dat in de toekomst kan worden opgeslagen voor latere bewerking.

Een snelle overgang naar de meest gevraagde functies is beschikbaar op de startpagina: "Chromacia" , "Video snijden" , "Vastleggen video van webcams" .

In de eerste fase van het bewerken worden meestal onnodige of niet-succesvolle scènes verwijderd. Om dit te doen, zijn er twee hulpmiddelen in de video-editor: "Snoeien" и "Snijden" ​Met de eerste kunt u het ene deel uit het begin of het einde van de roller verwijderen, waarna u daarmee samenwerkt.

Обрезка видео

Snijd extra fragmenten in de video, gewoon markeringen installeren aan de uiteinden van de gewenste passage

Met behulp van de tweede tool kunt u verschillende scènes tegelijk verwijderen en de resterende onderdelen worden opgeslagen als afzonderlijke bestanden. Het formaat waarin het programma deze fragmenten converteert, installeert u zichzelf.

Нарезка видео

Snijd een groot videobestand voor verschillende korte fragmenten - dus het is gemakkelijker te bewerken

In dit stadium worden tekortkomingen meestal gecorrigeerd, die zich voordeden bij gebruik of als gevolg van uitval van apparatuur: onjuist kleurengamma, slecht contrast of helderheid, kleurenverzadiging. Paragraaf "Verbeteringen" Hiermee kunt u deze waarden in de handmatige of automatische modus wijzigen.

Het is vermeldenswaard dat het programma in staat stelt om met deze waarden te werken met behulp van curves, het meest nauwkeurig de gewenste waarden op afzonderlijke spectrumkanalen installeren.

Улучшение видео видео

Met de hulp van bochten kunt u de kleurbalans van de video effectief repareren

Wanneer u met onderdelen werkt, kunt u het programma automatisch soepele overgangen tussen fragmenten gebruiken met behulp van ingebouwde sjablonen voor zowel een enkele als massa-toepassing.

Добавление переходов

Verbind video op transities in slechts één klik

Veel richtingsideeën worden geïmplementeerd met behulp van hulpmiddelen. "Effecten" ​Filters die in het programma worden gepresenteerd, kunt u tinten krijgen:

  • Schemering;
  • sneeuw;
  • Warme lucht;
  • koude avond;
  • felle zon, enz.

Применение эффектов к видео

Voer een van de effecten op de video in - en het beeld wordt op dit moment getransformeerd

Zeer interessante functie "Chromacia" , de aanwezigheid hiervan kan opscheppen van niet elke eenvoudige video-editor. Bijna alle studio's die films produceren met computergraphics en animatie worden door deze tool gebruikt. Met "Chromacey" kunt u de achtergrondafbeelding volledig wijzigen op een andere, statische of dynamiek. De vereiste is de aanwezigheid van een uniforme (meestal groene) achtergrond bij het fotograferen.

Хромакей

Met de functie "Chromacia" kunt u niet alleen de achtergrond vervangen, maar opleggen ook één video aan een ander

En, natuurlijk, welke film zonder titels en screensavers? De "videoformatie" maakt het eenvoudig om testobjecten te maken en ze harmonieus op videosequentie te zetten. Om titels en inscripties te maken, heeft het programma kant-en-klare sjablonen - de gebruiker is net genoeg om de benodigde tekst te typen en de stijl toe te passen.

Коллекция титров

Kies uit de verzameling van de partitioneringsitels en voeg ze toe aan je roller

Met deze tool wordt het gemakkelijker om zijn eigen logo of watermerk te maken, dat zal dienen om het auteurschap van het toekomstige project te bevestigen.

Conversie

Afhankelijk van hoe het het eindproduct zou moeten verspreiden, moet deze in een specifiek formaat worden opgeslagen. SOFT biedt verschillende opties voor elke gelegenheid.

  • Saving in AVI is het meest voorkomende formaat, "leesbaar" door bijna alle apparaten;
  • DVD-invoer - om over te zetten naar een optische schijf en spelen in de spelers;
  • Een HD-video maken - om te spelen op high-definition-apparaten;
  • Een video maken die is aangepast aan een specifiek mobiel apparaat en een gamingconsole;
  • Rolconversie voor publicatie over videostations;
  • Opslaan in MP4, MKV, MOV en andere formaten.

Voor alle items van het programma-menu zijn er kant-en-klare sjablonen, dus het setup-proces vindt letterlijk een paar klikken voor. Als u wilt, kunt u de uitvoerparameters van de video configureren.

Сохранение видео

Bepaal de optimale manier om video op te slaan en exportparameters te configureren

Conclusie

Het proces voor het maken van films is een zeer lastig en vereiste een grote hoeveelheid tijd en verplichte aandacht aan kleine dingen die moeilijk te vinden zijn binnen één artikel. Maar laat het niet op de beginnersdirecteur duwen die wil achterhalen hoe u een film thuis kunt huren! Geduld en werk - Verplichte satellieten van alle creatieve mensen wiens meesterwerken die we bewonderen.

Probeer je eigen bioscoop te maken met behulp van het videobewerkingsprogramma - je vindt het leuk! Alsjeblieft jezelf en anderen. - Download het programma en probeer het volledig gratis.

Moet een speciaal onderwijs een film maken?

Niet noodzakelijk, maar je moet de hele tijd leren, het kan alles zijn, van artikelen en video's op YouTube naar wat werk op de site.

Is het de moeite waard om te leren op het regisseren in Rusland?

Op het directoriaal, misschien niet de moeite waard, maar het humanitaire onderwijs moet noodzakelijkerwijs worden verkregen, op de een of andere manier die u zult omgaan met de tekst, context, betekenis en afbeelding. Om duidelijk uw gedachten uit te drukken en afbeeldingen te formuleren, moet u literatuur, schilderen, sociologie, enz. Ik betwijfel zeer aan dat de directeur kan worden geleerd, liever wat technieken en technieken kunnen leren, maar het toepassen van ze, kunt u geen directeur worden.

Hoe beginnen met het fotograferen van je eerste korte film?

Begin, natuurlijk, u hebt van het script nodig. Voel je vrij om te raadplegen en raadpleegt en raadpleegt, schermwriters, bestuurders, het voordeel van allemaal in de dichtstbijzijnde bereikbaarheid in sociale netwerken. Schrijf een script en verzamel een team van je vrienden of met de advertentie in het sociale netwerk. Het is erg belangrijk voor de eerste film om jezelf in alles te proberen, van het produceren vóór het installeren en schrijven van geluid. Om de volgende keer te weten, waar je over wilt praten met die mensen die met je samenwerken op je projecten. Wees niet bang voor de eerste baan en investeer niet alles wat je hebt, en zelfs meer dan veel geld.

Wat te doen als er geen geld is En is het noodzakelijk om te financieren?

Cinema is de duurste soort kunst, en natuurlijk is geld nodig, bijvoorbeeld om de acteurs te brengen en de filmploeg te voeden, maar het kan de meest minimale investeringen. Probeer in de productie te schrijven, het is niet nodig voor degenen die een film doen, bijvoorbeeld in reclame, vragen om hulp, ze hebben een organisatorische basis. Ze kunnen helpen het gieten te organiseren of de camera en het licht te geven, alles. Dit is al deel uit van het budget van uw film. Vraag de familieleden en vrienden om u te helpen, iemand heeft een auto en vrij weekend, de grootmoeder kan pastei lenen, het zal ook een deel van de kosten dekken. Vraag je een hand om je een guy cartoon te maken in plaats van Dolly. Zoek naar oplossingen - het meest voor de hand liggende en niet erg.

Als er geen origineel idee is waar te zoeken naar scripts?

Tijdschriften, publicaties in Vkontakte, sites en forums, instituten en filmscholen - overal zijn screenwriters die hun tekst willen beschermen, ze schrijven. Of neem het verhaal, het verhaal of het spel en pas aan. Of neem de titel van het artikel of het artikel zelf. Elke dag vinden duizenden verhalen in de wereld, nemen, leren. Er is zo'n oefening: neem 3-5 nieuwskoppen en schrijf een mix, van de ene die je een held kunt nemen, van een ander incident, van de derde plaats en het moment van actie. Strafrechtelijke fictie op dit principe en geschreven of prachtige "aanrakende zonde" Jia Zhanké. Vertel me over wat je zorgen maakt.

Mikhail Borodin

Mikhail Borodin

Zorgt het zeker op professionele apparatuur of dat kan zoals Godberg , alles opstijgen op de iPhone?

Zorg ervoor dat u hoge kwaliteit neemt, en welke apparatuur die u hiervoor gebruikt, is niet erg belangrijk. Je kunt een iPhone schieten, maar het legt een aantal beperkingen op, bijvoorbeeld de vertaling van de focus, maar als je correct gebruikt wat je hebt, en het is genoeg, is het belangrijkste ding het idee. Bijvoorbeeld de film Igor Poplauhina Wie een prijs heeft ontvangen in Cannes, wordt de "kalender" op de camera verwijderd met de firmware (speciale software waarmee u geen gecomprimeerde video kunt opnemen).

Waar vind je acteurs?

In theaters, theatrale en cynosuses, in openbare berichten in sociale netwerken. Kom op de sites van theaters, iedereen heeft een deel van de "troupe", zoek naar daar, als iemand leuk vindt, vind in het sociale netwerk en bied rollen aan. Laten we advertenties met referenties en beschrijvingen van het type, mensen sturen je hun foto's en video's. Ga naar studentencursussen of proefresultaten, ontmoet acteurs.

Ik heb de film verwijderd en nu wat te doen?

Stuur naar festivals, er zijn veel van hen. Ik zou u adviseren om te raadplegen met een goed festivalagent, bijvoorbeeld de festagent, het is niet nodig om een ​​servicepakket van hen te kopen, slechts een privé-consultatie voor u zal een hele wereld van kansen en nuances openen die moeten worden genomen Houd er rekening mee bij het serveren op het festival.

Hoe te krijgen met je film op Filmfestival?

Stuur het tenminste. Ik herhaal, er zijn veel festivals, overal verschillende context, programma's en voorkeuren, overal verschillende mensen die films selecteren, indien niet genomen voor tien festivals - zullen naar de elfde worden meegenomen.

Uw hoofdraad van beginnende bestuurders.

Over vandaag praten.

Добавить комментарий